Michel Ramalho é Diretor de Arte, Production Designer e Visual Development Artist, com ampla experiência em animação, audiovisual e editorial. Apaixonado por contar histórias através de luz, cor e atmosfera, atua conectando visão narrativa, identidade visual e execução prática ao longo de todo o processo criativo.

Nos últimos anos, trabalhou como Diretor de Arte na segunda temporada da série Tainá e os Guardiões da Amazônia (Nickelodeon), além de assinar a direção de arte do curta do Pudge Penguins em parceria com o estúdio Dogzilla. Também participou de projetos de destaque como a pré-produção de Galinha Pintadinha – O Filme e fez direção de arte em outros projetos de longas e bíblias ao lado de grandes nomes, como Carlos Saldanha.

Ao longo de sua trajetória, colaborou com estúdios como Hype, Birdo (Cupcake & Dino – Netflix), Split Studio, Dirty Factory, Studio Zombie, Pimp, 3C Gaming, Studio Ovelha Negra e Fly, atuando em diferentes frentes do desenvolvimento visual — de cenários e personagens à definição de linguagem estética e pipelines visuais.

No audiovisual, trabalhou com marcas e clientes como Coca-Cola, TikTok, Turma da Mônica, Wacom, Danone, Nestlé, Warner Music, Claro, Vivo, Fiat, Mercado Pago, WSL (World Surf League), Land Rover, Bradesco, Kinder Ovo e Embratur, entre outros.

No mercado editorial, desenvolveu ilustrações para revistas como Recreio e Picolé (Coquetel), além de projetos para literatura adulta, juvenil e infantil em editoras como Somos Educação, Moderna, FTD, Scipione, Edebe, Novo Século, Ânglo, Richmond, Scriba, Systemic, Uno e Rufus.

Como quadrinista, atuou como colorista da HQ Até o Fim (roteiro de Eric Peleias, arte de Gustavo Borges) e é autor de obras como De Noite Amanheço, I Wanna Be Dino, Dois, Já Vi de Tudo, Dobra (com Fernanda Montoni), Légume e Tempo (Editora Estrela Cultural), Légume do Lado Avesso e Querido Diário, livro dedicado inteiramente ao processo criativo.

Michel conduz seu trabalho com foco em colaboração, clareza narrativa e fortalecimento criativo das equipes, sempre buscando extrair o melhor de cada artista e transformar conceitos em imagens consistentes, emocionais e memoráveis.